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L’art qui dialogue avec l’environnement
Communiqué de presse
Les dessins monumentaux d’Angélique Lecaille invitent à contempler des paysages situés aux abords du monde. Ciels nébuleux transpercés de lumière, montagnes rocheuses aux arêtes acérées, absence de figures humaines et perspectives vertigineuses ; dans son œuvre, le grandiose côtoie le fantasmagorique.
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Gilles Aillaud
Important
Marika Prévosto
À
sandie hatem
jul 1 à 2h10 PM
Gilles Aillaud, Le silence sans heurt du présent
En coproduction avec les Musées des beaux-arts de Rennes et de Saint-Rémy de Provence, cette rétrospective parrainée par la Fondation d’Entreprise Michelin est la première grande exposition consacrée à l’artiste depuis 10 ans. Une cinquantaine de tableaux provenant de grandes collections publiques et privées seront exposés au FRAC Auvergne.
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Exposition du 10 décembre 2016 au 05 mars 2017.
Fondation Maeght, 623 chemin des Gardettes – 06570 Saint-Paul de Vence. Tél. : +33 (0)4 93 32 81 63. Ouverture tous les jours de 10h à 18h.
Exposition du 10 décembre 2016 au 30 mars 2017.
Espace de l’Art Concret, château de Mouans – 06370 Mouans-Sartoux. Tél. : +33 (0)4 93 75 71 50. Ouverture du mercredi au dimanche de 13h à 18h.
À l’Espace de l’Art Concret, mettant en jeu le concept d’art total dans C’est à vous de voir..., , Pascal Pineau investit les espaces du Château pour en retrouver la fonction originelle, interrogeant la valeur d’usage des œuvres. Expérimentant les limites du décoratif et de l’ornemental, il ouvre un dialogue entre pièces issues de l’artisanat, du design, objets de brocante et œuvres d’art ‘proprement dites’. Ainsi, les salles d’exposition se transforment en une succession d’espaces domestiques fictifs. Cuisine, bureau, salon, chambre d’enfant, suite parentale… chaque pièce peut se percevoir comme un portrait en creux de l’artiste qui pose un regard introspectif sur une trentaine d’années de pratique artistique.
Sur l’invitation de Pascal Pinaud, Alexandre Curtet, fondateur de Loft interior designers, a été sollicité pour concevoir l’aménagement intérieur de ces espaces en dialogue avec ses œuvres, mais aussi celles d’artistes avec lesquels ce dernier partage des affinités esthétiques, comme Noël Dolla, Mathieu Mercier, Natacha Lesueur, Philippe Ramette…
Ce travail de dessin d’une extrême précision s’accompagne de sculptures de métal et de bois brûlés ou noircis qui viennent prolonger ces interrogations sur l’espace et la transformation de la matière. Ces scènes en dehors du temps permettent alors à Angéique Lecaille de poursuivre une recherche approfondie sur la notion de paysage, les croyances et mythologies qui lui sont rattachées, mais également les phénomènes naturels qui l’ont façonné et les découvertes scientifiques qui l’ont accompagné.
« Rien ne se perd, rien ne se crée, tout se transforme». Angélique Lecaille pourrait ainsi faire sienne la célèbre formule d’Antoine Laurent Lavoisier lorsqu’elle questionne les multiples processus de transformation du paysage au fil des siècles et des milléaires, que ce soit de façon naturelle ou par l’influence de l’action humaine. Le choix de ses matériaux n’est en rien anodin et fait précisément écho à ces interrogations : souches de bois datant de 6500 ans en voie de pérification (fossilisation), éclats de météorites vieux de 5000 ans, bois brûlé et sablé en sont autant d’exemples. Dans une tension permanente entre observation scientifique et éloge du sensible, Angéique Lecaille ouvre une brèche, un espace entre fictionnel et documentaire permettant d’approcher la complexité de nos liens avec la nature. Pour l’exposition Le temps d’un dernier souffle, elle s’attache notamment à observer le phénomène des météorites et toute la culture savante et vernaculaire qui les entoure. L’artiste évoque ainsi Campo del Cielo, un groupe de météorites tombés il y a 5000 ans dont on a retrouvé une centaine de fragments en Argentine. De nombreux mythes et croyances des peuples autochtones se sont fondés autour de ces vestiges qui constituent également un sujet d’études scientifiques majeur depuis des siècles. Le plus gros, El chaco, pèse 37 tonnes et il s’agit de la plus grosse météorite connue sur terre. Ce fragment fait aujourd’hui partie du patrimoine national argentin.
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Exposition du 24 juin au 26 août 2018. Centre d’Art de Montrelais, 19 bis Place de l’Abbaye - 44370 Montrelais. Entré libre du mercredi au dimanche de 15h à18h ou sur rendez-vous.
